1、平时练习要多听多思考
　　在平时学习和练习曲子之前，将要学习的版本听熟，甚至会背，这样在平时练习和学习时会倍感轻松，遇到稍微简单一些的就会有顿悟之感。还有就是我们平时应多听一些名家弹奏的琴曲，无论是否可能学到名家指法的精髓，但都有助于我们对一些琴曲的感受。以后我们再到学习这一曲子时，可以事半功倍。这样对于整首古琴曲的连贯性会起到很大的帮助。
　　2、平时坚持记谱、背谱
　　古琴的琴面上只有“徽”点，而没有其他标识，所以我们要是弹琴时若不看左手，则不太容易按准音位，所以要背谱，让以便于让我们练琴时视线脱离琴谱，可以长时间的关注左手。
　　3、弹奏核对指法
　　在背谱阶段，应该同时多核对几遍左右手指法。谱上的指法一般经过推敲，具合理性、连接性较为明确。对右手指法练习，要重视每个指法的要领，要明确这一指法的作用、目的。初学时不要求音色美，不要求音量充分，只要求方法正确，声音清楚即可。
　　对左手按弦的要求是，在按音实在的情况下，较可能小的力度，小到如果再小音就哑了的程度为宜。初学者很难做到，但应随时自己注意，去感觉用力的放松和节省，这节省也是为了左手的灵活的运用。在练习按音左右移指时，要保持力度的不增不减。而且要以慢速练习，较好能做到先看到音位，再移指过去。
　　4、确定古琴曲练习的次数
　　一般而言，要求刚开始入门的学生在学会单首曲子之后，日常的练习须达到两百遍以上，在回课的时候也要积极的检查学生的完成程度。这样长时间的练习对于学习、深入了解、理解古琴曲有很高的效果。若能在日常练习中达到三五百遍，那么琴曲熟练度问题已然基本可以解决了。应该每日都安排时间练习，而不应一停多日，或一练数小时。一次数小时的效果不能代替每日一小时的功效。
　　5、圈练
　　龚一先生较早在其《古琴演奏法》里提出圈练的概念。古琴曲从散起，到入调，渐快至高音乐段，每段的技巧难易度相差较大。对于快速乐段，必须多花时间强化练习，对于某些乐段中的高难度乐句，圈出来，进一步强化练习，这样，全曲技巧掌控才能平衡。如果有人说今天练习了两小时琴，都是在把曲子从头到尾翻来覆去地练，这样的练习效果肯定不好。我想若练习一首琴曲一个小时，那么较起码要有40分钟的时间专门来进行难度段落或乐句的圈练。
　　6、古琴曲节奏的变速练习
　　以快曲慢练和慢曲快练为原则。琴曲里的一些快速乐段，常在上音准，技巧比较难，必须放慢速度练习。犹如纪昌学射，放慢速度是为了在慢速中把每一个音放大，强化每个音符的训练，增加乐音之间的连贯性。同时，慢速练习时速度必须稳定，也是对演奏者速度把控能力的训练。从能够把控整个乐段和各个乐音的速度开始练习，渐渐加速，较终达到正常演奏所需要的速度。这样还不够，还要把速度继续加快进行练习。有快速和慢速的练习功底，对于提高演奏速度的稳定性有很大的作用。
　　总之，古琴的学习进度需要每天坚持的练习，这样才能够让我们的古琴学习有着快速的进步，不论是和老师学习，还是自己自学，坚持的练习，多和琴友们互相切磋琴技，这样古琴的学习才能有进步。