如果说艺术专业里较冷门的是哪个的话？那一定是艺术策展。曾有人评价：“如果艺术家是明星，那么策展人就是导演。”在一场艺术展览中，策展人是一个统揽全局、至关重要的人物，可以说是一个展览的灵魂。但这个高大上冷门的专业，你真的了解么？
策展人来源于英文“curator”，全称“展览策划人”。较初策展是指艺术展览活动中的构思、组织、管理工作。现代定义则是指在文化创意、艺术文化领域中，通过创意构思、资源整合(人脉、文化艺术、渠道、媒体)等智慧劳动，链接高端品牌、文化、艺术项目与社会大众的关联，使活动、展览、演出发挥系统专业的经济、社会、文化效应。
策展专业融合了理论与实践，跨越创意产业、零售业、科学、乃至文化政策等不同领域。这一专业可以说是艺术与商业的结合。艺术策展专业就是为想要成为画廊策展和管理的同学设立的专业。该专业属于管理专业，申请人需要有美术或者艺术类本科或者相关本科背景，但并不需要像纯美术硕士那样需要作品集。
策展就业前景
随着中国经济的发展，北上广深等城市的艺术展览越来越多，对于艺术策展的人才需求也是与日俱增。但是国内院校开设策展专业的并不多，以及起步晚，塑造人才体系不完善，而国外开设艺术策展的院校多，历史悠久，丰富的海外艺术展览资源提供了众多的实习机会。所以具有海外相关学历以及经验的策展人才未来前景大好。
策展的主要功能是品牌形象、推广品牌以及加强互动。策展人一般需要保存好展品、组织展览、寻求赞助商或艺术赞助基金，一般来说，策展可分为常设策展和独立策展两种。
常设策展一般是指博物馆、艺术馆、美术馆、剧院、歌舞团等非盈利中的展览活动、也有以画廊、拍卖行、专业艺术表演、电影节电视节音乐节等大型品牌节目为代表的盈利性结构；
独立策展则是一种专门根据某个艺术主题思想筹划资金、选择艺术家、组织一个展览的职业。
除上述之外，学术和新闻作家或评论家也是不错的职业选择，当然，策展人可能还要管理员工、保险、艺术品安全以及艺术品图册出版等此类具体的问题。
策展人具备的能力
一个的艺术策展人要具备对艺术品或艺术的某一分支具有高度的热情和丰富的专业知识，以了解艺术家的风格、思维方式。站在学术的角度，与艺术家平等交流的同时推动艺术家创作出符合展览主题的作品。一般来说，一位的策展人需要有以下3种能力。
策划能力
了解品牌文化与艺术资源辨识的能力；独立运营或策划建立艺术的能力；掌控丰富人脉资源和社会媒体资源的能力；
创意能力
策展人需要让创意成为一种习惯，具有创造能力及丰富的想象力；
执行能力
策展人需要具有很强的组织和策划展览能力；能够将策划创意实际展现出来，以及很强的沟通能力和处理公共媒体关系的能力。
策展院校
开头已经提及，相比较国内而言，国外开设艺术策展的院校更多，且其知识体系更加完善，国外开放的艺术氛围也为策展人提供了众多的实习工作机会。接下来就为大家介绍几所艺术院校，快来pick你的梦校吧~
艺术
Royal College of Art
艺术是的全研究生。在1967年，被宪章授予教育权力，艺术指定的目的是以推动学习，知识和专业能力，为学员创造一个良好的发展空间。在2019 QS专业艺术与设计类，第1，英国第1。
英国艺术留学艺术当代艺术策展专业，申请者需要获得艺术或精美艺术历史专业本科文凭或者在其他人文领域方面的本科文凭。你将可能在视觉艺术领域有相关实践经验能力，并且可以通过一个或者更多展品来显示你的策展能力，以及你必须对当代艺术有浓厚的兴趣。
爱丁堡
University of Edinburgh
爱丁堡（The University of Edinburgh），简称爱大，是一所享誉的综合研究型，是英语中第六古老的。它是的同时身为罗素集团、科英布拉集团以及欧洲研究型联盟成员的苏格兰。
爱丁堡的MScR Collections&Curating Practices开设在Edinburgh College of Art爱丁堡艺术，该专业以研究为，同时也能够使学生深入了解策展领域的当前议题及实践，培养批判性、分析性等相关研究技能，这个专业和很多有合作，甚至可以去这些地方实习，比如苏格兰博物馆、苏格兰图书馆、苏格兰美术馆、塔尔伯特莱斯画廊、水果市场画廊、爱丁堡自家特色馆藏等。
入学要求：艺术/人文/社会科学相关专业背景，如艺术、数字艺术、视觉文化、艺术史、文学、考古学、社会人类学等，并且有画廊、博物馆等文化工作/实习经验。
加州艺术
California College of the Arts
加州艺术简称CCA，是一所全美尖的设计院校。学校成立于1907年，CCA注重将设计与实践相结合，培养学生通过创新思维解决问题的能力。在2019QS专业（艺术&设计）中，名列第22，美国第10。
CCA的策展专业课程主要教学内容是研究展览和出版项目的当代艺术史。学生可经常获得实际参与项目的经验。基于项目的学习和案例研究有助于集中讨论和研究。
CCA的资源笃厚，这使得与艺术品，档案材料，以及艺术家和机会，策展的展览直接接触的独特资源。的核心教师，策展人和艺术家都是阵容，鼓励学生谁是兴趣广泛的思考展览制作的创新形式，谁找到灵感在策展的角色当前的艺术实践和潜力。我们欢迎文化，专业和学术背景的广谱非常积极申请。
纽约视觉艺术
School of Visual Arts
纽约视觉艺术（缩写：SVA）成立于1947年，受美国独立艺术设计协会认证，该协会是由美国36间尖艺术类院校组成。“纽约有超过一半的艺术家和设计师都是从School of Visual Arts(SVA)毕业的。”
SVA着重于全方面的研究历史、研究和理论，并强调与该领域的合作实践,将毕业生的较重要的目标定为策展人工作能力。教员都是纽约重要与策展人,博物馆和美术馆专业人士一起工作,该项目充分利用了大量的在纽约的艺术和专业人士,为指导和职业发展提供了的机会。并提供专业化的网络以毕业生作为策展人的工作能力。
南加州
University of Southern California
南加利福尼亚又译南加州，简称南加大（USC），是美国西海岸较古老的尖私立研究型，是美国协会（AAU）成员、环太平洋联盟成员。南加大是全美较具竞争力且较难申请的。
USC鼓励学生多提问与艺术策展相关的社会问题。通过批判理论的视角和艺术的历史，进行策划的实践和历史研究。项目是研究和当代艺术展览,以及参加艺术历史管理和更广泛的概念的策展，比如表演艺术策划等。课程是由南加州Roski教师讲授,其中包括艺术家、学者、批评家和策展人。
马里兰艺术
Maryland Institute College of Art
马里兰艺术（简称MICA）是全美尖的艺术。成立于1826年，是美国历史较悠久的艺术院校，也是较古老授予学位的艺术。属于AICAD（独立艺术与设计协会）会员。同时也隶属National Association of Schools of Art and Design（艺术设计联盟）。在2019QS专业（艺术&设计）中，名列00，美国第21。
MICA的策展研究生专业为学生在21世纪社会环境下扮演文化生活策划人的角色提供了坚实的教学基础。学科帮助学生在艺术、艺术家与社区之间创建联系，合作与独立策展项目让学生超脱于传统模式之外，用全新的方式呈现与民众息息相关的展出。这一创新研究生专业是全美较好个策展实践专业。
